29 de outubro de 2021

Proto - Henrique IV

 

Foto: João Caldas

Com direção de Gabriel Villela, "Proto - Henrique IV" estreia dia 5/11. A peça Henrique IV, de Luigi Pirandello, é um ensaio sobre lucidez e loucura, considerada uma obra-prima do dramaturgo italiano comparável a Seis Personagens à Procura de um Autor”. Nela uma das características mais marcantes do escritor – a vulnerabilidade de seus personagens, que vivem na fronteira que separa ficção da realidade e loucura da sanidade, devido ao jogo de máscaras – está em um ponto de grande aprofundamento.

Na dramaturgia original, Pirandello criou treze personagens para serem executados por diversos atores. Esta adaptação sintetizou o texto em dois personagens feitos por um ator, Matilde e Henrique IV, preservando o cerne da dramaturgia. 

Na trama, depois de descobrir que Matilde, a mulher que ele ama, tem um caso com seu melhor amigo Belcredi, o protagonista cai de um cavalo e sofre um acidente, supostamente provocado pelo próprio Belcredi. Como bate a cabeça numa pedra, ele perde os sentidos da realidade, enlouquece e, estando a caminho de uma festa à fantasia, por isso caracterizado como o rei Henrique IV, da Alemanha, o nobre passa a acreditar que é o próprio rei. Vendo-se incapaz de curá-lo e com pena de seu estado, a irmã constrói uma réplica da corte de Henrique IV para que seu irmão possa viver nela, contratando atores para se fazerem passar por cortesãos. 

Ingressos gratuitos estarão disponíveis na plataforma Sympla pelo link: https://www.sympla.com.br/produtor/protohenriqueivTemporada: 05 de novembro a 05 de dezembro, sextas a domingos às 20h.

28 de outubro de 2021

Nossos Ossos

Foto: Cleber Correa

"Nossos Ossos", do romance homônimo de Marcelino Freire estreia dia 30 de outubro no Espaço da Revista. Em Nossos Ossos, o primeiro romance do premiado autor pernambucano radicado em São Paulo Marcelino Freire , a construção do espetáculo se dá a partir de linguagens múltiplas, como a música (em forma de texto cantado), cenas visuais que contam a história potencializando o discurso da fala, o teatro gestual como dramaturgia do corpo, e assim por diante. A peça tem dramaturgia de Daniel Veiga (paulistano) e música original de Isabela Moraes (pernambucana). Os figurinos levam assinatura de Marcos Valadão, luz de Gabriele Souza, direção musical e arranjos de Marco França. O elenco é composto pelos atores: Vitor Vieira, Aivan, EvasCarretero, Demian Pinto, João Victor Silva e Cezar Rocafi.


A história acompanha a saga do dramaturgo premiado Heleno para fazer as honras fúnebres a um garoto de programa, Cícero, brutalmente assassinado nas ruas de São Paulo. O espetáculo será realizado simultaneamente na versão presencial (24 pessoas por sessão) e na versão online. No teatro, o público assiste à peça em cabines de “peep show”, isoladas. Essa ideia, além de se configurar como uma segurança para o público e atores nesse momento de transição para retomada do teatro presencial, faz parte da dramaturgia, como se o espectador estivesse numa cabine de um sex shop secreto ou ainda dentro de um apartamento olhando pela janela o movimento da noite, na rua; ou ainda numa terceira alusão, dentro de um carro, observando os frequentadores da madrugada paulistana.


A versão online é reduzida e ao vivo. A câmera entra na encenação como um personagem. O câmera-man faz parte da ação como um passante que filma as cenas do cotidiano com seu celular. Dessa forma, o espetáculo atinge um público ainda maior, que pode ver o espetáculo de casa, do seu computador pessoal. Uma ação complementa a outra, não invalidando nenhuma das experiências. Cada uma terá um olhar personalizado, garantindo o interesse e o acesso ao espetáculo e tornando a forma totalmente viável em tempos de pandemia e distanciamento social. Não se trata de uma adaptação de uma obra aos nossos tempos, mas sim um projeto que já nasce nesse formato, garantindo sua realização.

Na sinopse, tendo como cenário o submundo da noite de São Paulo, “Nossos ossos” é uma fábula visceral sobre a proximidade entre o amor e a morte: cada capítulo é associado a uma parte do esqueleto humano. O protagonista é Heleno, dramaturgo que resgata no necrotério o corpo de um michê e se impõe a missão de levá-lo até Poço do Boi, em Pernambuco. Durante os preparativos para a estranha aventura, ele relembra a própria história, da infância mirrada e pobre no sertão ao sucesso na metrópole paulistana. Na prosa poética de Marcelino Freire, uma fábula macabra sobre a proximidade entre amor e morte.

Sábados e domingo às 19h. Sessões extras de sábados as 21h30 e sessões do dia 30, gratuitas.

27 de outubro de 2021

HomoShoppiens

 

Foto: Divulgação

Com dramaturgia de Abigail Wimer, Thiago Esperandio e Cia Encontro em Cena, cenário/instalação de Otávio Donasci e composições inéditas de Abigail Wimer e Thiago Esperandio, "HomoShoppiens" é um convite para um encontro com o essencial em nós. Apesar do tema ser áspero, o espetáculo convida a se enxergar e também a rir de si mesmo. A estreia será no dia 29 de outubro no Espaço Leão.


Na narrativa, a sociedade de consumo, por meio de seus jogos de sedução e de forma ininterrupta, nos diz: “consuma para ser feliz”, “compre pra se sentir melhor”, “não importa o que você é, importa o que você tem”. Para ilustrar esse mundo do consumismo, o milenar mito da caverna, de Platão, serve como metáfora no espetáculo. Uma caverna onde as pessoas veem sombras e acreditam que se trata do mundo real. No entanto, a caverna de hoje não usa mais a luz do fogo para projetar sombras. A luz vem de celulares e de outras tecnologias.

 

“As cenas nos ajudam a olhar no espelho. Quem não conhece alguém que se sente exausto no trabalho e questiona se aquela vida traz uma realização? Quem não conhece alguém que está viciado e passa excessivas horas por dia vendo redes sociais? Quem não conhece alguém que faz compras para aliviar as angústias? Quem não conhece a criança que se recusa a comer saudavelmente porque só quer a bolacha com alto teor de açúcar? Quem não conhece pais que sonham com o sucesso de seus bebês recém-nascidos nas redes sociais? Difícil não se reconhecer em muitas cenas”, comenta o compositor Thiago Esperandio.


A temporada segue de 29 de outubro a 28 de novembro, sextas e sábados às 20h, domingos às 19h no Espaço Leão: Rua Leão XIII, 243 Jardim São Bento - SP.

26 de outubro de 2021

Um namorado para a minha mulher

 


A comédia brasileira "Um namorado para a minha mulher" (2016) é um filme leve, gostoso, fluido e original. A narrativa é bem estruturada e tem bons diálogos. Além das boas locações e interpretações, a película é bem produzida e dirigida.

Na história, Chico (Caco Ciocler) está cansado do seu relacionamento e das reclamações da esposa, Nena (Ingrid Guimarães). Após 15 anos vivendo juntos, Chico não tem coragem de perdir divórcio. Ele decide seguir o conselho dos amigos e contrata um amante para sua esposa, o sedutor Corvo (Domingos Montagner), na esperança de que ela se envolva com ele e acabe com o casamento. Confira o trailer!

25 de outubro de 2021

Lady Bird

 


A comédia dramática "Lady Bird" ou "Lady Bird - A hora de voar" (2018) tem uma narrativa com um bom ritmo e cenas precisas numa construção de personagens e diálogos assertivas. Os conflitos são sob medida, personagens são verossímeis e boas atuações. É um filme fora da caixa para os padrões americanos. Atente-se a trilha sonora.

Na trama, Christine McPherson (Saoirse Ronan) está no último ano do ensino médio e o que mais deseja é ir fazer faculdade longe de Sacramento, Califórnia, ideia firmemente rejeitada por sua mãe (Laurie Metcalf). Lady Bird, como a garota de forte personalidade exige ser chamada, não se dá por vencida e leva o plano de ir embora adiante mesmo assim. Enquanto sua hora não chega, no entanto, ela se divide entre as obrigações estudantis no colégio católico, o primeiro namoro, típicos rituais de passagem para a vida adulta e inúmeros desentendimentos com a progenitora.

Curiosidades: O filme foi selecionado para o Festival Internacional de Cinema de Toronto em 2017, bem como indicado nas categorias: Melhor Filme, Diretora, Atriz (Saoirse Ronan), Atriz Coadjuvante (Laurie Metcalf) e Roteiro Original do Oscar de 2018. A película foi vencedora do Globo de Ouro em 2018 na categoria de Melhor Comédia ou Musical e Melhor Atriz (Saoirse Ronan). Confira o trailer!

22 de outubro de 2021

IX Festival Cultural do Brasil em Viena


Foto: Divulgação

A premiada roteirista e escritora Ana Dantas é presença confirmada no IX Festival Cultural do Brasil em Viena, especificamente na Mostra de Literatura Infantojuvenil. O Festival Cultural do Brasil, é um evento organizado pela Associação PAPAGAIO e acontece uma vez por ano em Viena, capital austríaca. Tendo como idealizadora a pedagoga Vanessa Noronha Tölle. 

No dia 29/10/2021 às 19h, Ana Dantas marcará sua presença virtual no bate-papo da Mesa Literária Livros e Infâncias que, além dela, também contará com as presenças dos renomados autores: Eliandro Rocha, Luciana Lhullier, Marô Barbieri, Palmira Heine, Paula Furtado e Raní de Souza. Todos irão debater as temáticas abordadas em seus livros. 

A baiana levará para esta Mesa Literária dois livros de sua autoria com questões e temáticas como superação e analfabetismo com a história de “Teté do Abaeté”, bem como xenofobia, bullying e refugiados com a narrativa do livro “Deixando para trás — Uma história de esperança e futuro para uma criança refugiada”. 

A carreira de Ana Dantas está cada dia mais encorpada e expande continuamente com a vibração do amor, como ela mesma afirma. Ana Dantas é roteirista premiada com o roteiro do telefilme “Caju com Pizza” e tem 8 livros publicados. Ela foi para os EUA e fez o curso de pós-graduação intitulado One-Year Screenwriting na New York Film Academy entre 2009 e 2010. A autora recebeu a Menção Honrosa no ​VIII Concurso de Poesias Professor Roberto Tonellotti 2018 com o texto “Fio d’água” – categoria: poesia para o público infantojuvenil. O premiado telefilme “Caju com Pizza” foi exibido no Telas – Festival Internacional de Televisão de São Paulo em 2014 e na programação da TV Cultura. As redes sociais de Ana Dantas no Instagram e Facebook são @anadantasautora. 

A Mostra de Literatura Infantojuvenil é uma parceria entre a Sociedade Austro Brasileira de Educação e Cultura-Papagaio e Projetos Sorrisos e quem assina a curadoria desta mostra é a escritora Luciana Marinho Albrecht. A programação completa da Mostra de Literatura Infantojuvenil está no link: https://festivalculturaldobrasil.org/mostra-de-literatura-infantil/.

21 de outubro de 2021

The Last Letter From Your Lover

 


A narrativa do romance "The Last Letter From Your Lover" ou "A última carta de amor" (2021) não envolve o espectador na trama, contudo, tem interpretações assertivas e uma boa direção. Há de ficar de olho também na direção de arte, bem honesta. O figurino além de assertivo, encanta.

"A Última Carta de Amor" acompanha entre o passado e o presente, a jovem Jennifer Stirling (Shailene Woodley) após acordar sem memória, nos anos 60 em Londres. Com isso, ela descobre que escreveu várias cartas de amor para um amante chamado Anthony O’Hare (Callum Turner), com o qual estava disposta a arriscar seu casamento. Quarenta anos depois, a jornalista Ellie Haworth (Felicity Jones) encontra as mesmas correspondências e decide investigar o que aconteceu no passado, enquanto tenta lidar com os problemas de seu próprio relacionamento. Confira o trailer!