29 de abril de 2016

Cronicamente inviável


O brasileiro Cronicamente inviável (2000) tem personagens interessantes sob o ponto de vista da construção e verossímeis à realidade. Conta com uma crítica ácida à organização da sociedade brasileira e seus dogmas, por vezes, até exagerada nos diálogos e atuações. O texto é inteligente, às vezes enfadonho e sem ritmo, mas nos possibilita assimilar a linguagem audiovisual inusual frente ao mercado cinematográfico que somos apresentados. Na história, 6 personagens, mostram a dificuldade de sobrevivência mental e física em meio ao caos da sociedade brasileira, que atinge a todos independentemente da posição social ou da postura assumida. Apesar de ter sido lançado em pouquíssimas salas no Rio de Janeiro e em São Paulo, Cronicamente Inviável foi um grande sucesso dentro do circuito de arte, tendo levado aos cinemas mais de 30 mil pessoas. Confira o trailer!



28 de abril de 2016

Simone Sapienza ou Siss


A artista urbana Simone Sapienza ou Siss é reconhecida pelo seu trabalho de alta qualidade recheado de toques ácidos de humor. Um trabalho, diria, cheio de ícones, super heróis e situações humanas que nos tira da zona de conforto. 


A artista plástica utiliza o estêncil e a serigrafia (lambe-lambes) em quase todas as suas obras, tem também muitos textos, de autoria própria, combinando-os com as imagens. Irreverente, Siss subverte as convenções sociais ultrapassadas e propõe combater as ideia obsoletas. Confira o vídeo da produção do mural dela em Goiânia!



27 de abril de 2016

Remembrance of Love


Na película Remembrance of Love ou Lembranças de um amor (1982), as tramas se precipitam sem dar tempo da organicidade do clímax. Algumas interpretações são péssimas. A ideia original é interessante, mas o roteiro não envolve ou emociona a audiência, pois o mundo/ contexto em questão é tratado de forma superficial. O final surpreende, inclusive pela mensagem deixada. Na narrativa, Joe Rabin (Kirk Douglas), sobrevivente de campo de concentração nazista, foi afastado de Leah (Chana Eden), o grande amor da sua juventude que esperava um filho seu. Para encontrá-la, Joe vai à Reunião dos Sobreviventes do Holocausto, mas Leah já não é mais a mesma. Assista o trailer!



26 de abril de 2016

Larissa Luz


O trabalho da cantora baiana Larissa Luz é bem embasado, alicerçado e instigante. Com personalidade própria, no seu álbum Território Conquistado, Larissa contou com a colaboração da antropóloga Goli Guerreiro. A temática desenrola entre a mulher negra, estética, força, fé e conquista. Convidada, Elza Soares gravou a faixa que dá título ao álbum.


O álbum é explosivo, forte e provoca nossa reflexão em vários pontos de como nossa sociedade é composta, dentre uma das faixas, Bonecas Pretas, fala sobre a ausência de diversidade dentro do comércio e da publicidade brasileira. Um luxo! Com uma fusão rítmica do rap, rock in roll e trap, a cantora se conecta com a estética negra contemporânea. O disco foi produzido por Pedro tie, Pedro Itan, Jr Tostoi e a própria Larissa. Para ouvir e baixar o disco inteiro, é só entrar no site de Larissa Luz. Confira o Território Conquistado no Festival da Primavera!


25 de abril de 2016

Jersey girl


Com belas cenas e diálogos, a película Jersey girl ou Menina dos olhos (2004) é descompromissado. O roteiro é leve, mas por vezes, previsível. A atriz Raquel Castro é encantadora. Na narrativa, Ollie Trinke (Ben Affleck) é um homem casado e bem-sucedido no emprego, que parece ter tudo o que sempre quis na vida. Porém sua vida de sonho desmora após sua esposa, Gertrude (Jennifer Lopez), morrer, deixando uma filha, Gertie (Raquel Castro), para Ollie criar. Ollie decide então deixar o emprego e ir morar em Nova Jersey, na casa de seu pai (George Carlin), onde foi criado. Lá ele arruma um trabalho desinteressante e busca encontrar ânimo para seguir em frente, enquanto que Gertie acha que Nova Jersey é um verdadeiro paraíso. É bom que se diga que o roteiro foi escrito por Kevin Smith tendo por base suas próprias vivências como pai. Confira o trailer!



22 de abril de 2016

Nine 1/2 Weeks


O inesquecível Nine 1/2 Weeks ou 9 1/2 semanas de amor (1986) tem uma excelente direção e fotografia. A história é bem estruturada com bons pontos de virada, surpresas e conflitos. Os personagens são encantadores, da construção à conclusão de suas trajetórias. A trilha sonora é arrebatadora com músicas, inclusive, que ficaram para a eternidade. Na narrativa, Elizabeth (Kim Basinger) é uma bela e sexy mulher que trabalha em uma galeria de arte e se envolve com John (Mickey Rourke), um rico homem. Eles se envolvem rapidamente e começam a praticar jogos sexuais cada vez mais intensos, que torna o relacionamento cada vez mais complicado e difícil de ser controlado. Algumas curiosidades: percebam que durante o filme a personagem Elizabeth sempre veste roupas brancas ou coloridas. A única exceção é quando está com John. Os produtores ofereceram a protagonista para Kathleen Turner, mas a atriz não topou. Se ela soubesse o quanto na época o filme seria um sucesso, não teria recusado. Uma boa pedida! Confira o trailer.



21 de abril de 2016

The A-Team


Com muita testosterona, ação e aventura, a película The A-Team ou Esquadrão classe A (2010) já diz para que veio nos primeiros minutos com uma boa construção de personagens. O roteiro tem ritmo e a história em si é coerente. Na narrativa, o Coronel Hannibal Smith (Liam Neeson) e seus amigos mercenários são acionados para fazer um serviço secreto para um agente do Governo americano, mas uma militar de alta patente, a Tenente Sosa (Jessica Biel), antigo caso de Cara de Pau (Bradley Cooper), os proíbe de prosseguir na missão, que envolve falsificação de dólares em Bagdá e uma provável conspiração. Baseado na série de TV "Esquadrão Classe A", exibida na TV americana entre 1983 e 1987, o filme tem cenas de tirar o folego. Assista o trailer!



20 de abril de 2016

Fando e Lis reestreia no Espaço Parlapatões

Foto: Ricardo Cruz

Hoje reestreia a peça Fando e Lis no Espaço Parlapatões. Livremente inspirado no texto surrealista do espanhol Fernando Arrabal e com direção de Erika Barbosa e co-direção de Samira Lochterem. A temporada vai até o dia 25 de maio. A montagem leva para o palco um mundo onde predomina a solidão, o individualismo, a intolerância, a frustração que gera a violência e a desvalorização da vida humana. Busca-se o amor verdadeiro, o vencer na vida sem limites, procuramos sem cessar, encontrar nosso lugar. Para qual direção ir? Esse lugar existe ou é apenas uma mentira que inventamos para sobrevivermos mais um dia? E como no texto, estamos todos andando em círculos procurando nosso TAR, nunca desistimos, mas nunca chegamos. No elenco: Gisa Guttervil (Fando), Leona Jhovs (Lis), Gui Alves (Mitaro) e Billy Eustáquio (Namur). É bom ressaltar que Gisa Guttervil foi indicada ao Prêmio Aplauso Brasil de 2015 como Melhor Atriz. Anote, se programe e prestigie!

19 de abril de 2016

Karina Buhr


A baiana Karina Buhr, além de cantora e compositora, é percussionista e atriz brasileira. A artista começou na música em 1992 nos maracatus Piaba de Ouro e Estrela Brilhante do Recife. De lá pra cá integrou a banda Eddie e formou a banda Comadre Fulozinha. As participações em trilhas sonoras de filmes, peças de teatro e dança foram-se inumeras. Eleita artista do ano, pela APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte), figurou entre os “Top 10″ disco e músicas, da revista Rolling Stone. Em 2014 lançou a versão anual da revista Sexo Ágil, com seus textos e ilustrações. Karina transita bem pelo MPB, rock e manguebeat. Seu último albúm Selvática está dando o que falar. Karina é inventiva, tem ritmo, é contemporânea e atual. Confira o talento dela no clipe de Cara palavra.

18 de abril de 2016

Solilóquios de Shakespeare

 
Dia 20 de abril às 21h acontece uma homenagem em memória aos 400 anos da morte de William Shakespeare com a peça Solilóquios de Shakespeare no Teatro Bibi Ferreira. Única apresentação. Sob direção de Hermano Leitão, os atores apresentam monólogos de William Shakespeare extraídos das peças Como Gostais,HamletOteloCleópatra e Antonio, Trabalhos de Amor PerdidosRomeu e JulietaHenrique V e O Mercador de Veneza. O ingresso será 1 kg de alimento não perecível a ser destinado às vítimas em estado de carência das enchentes no município de Caieiras. No elenco: Claudiane Carvalho (foto acima), Gabriel Monteiro (foto abaixo), Luana Martins Roger Rodrigues, Rogerio Favoretto, Rudy Serrati e Viviane Esteves.


Esse trabalho com desenvoltura crescente tem raiz em estudo verticalizado de textos de Shakespeare articulado em planejamento de longo prazo e estratégia de visibilidade. A intermediação desses textos é realizada por um arauto em proscênio que chama Hamlet, Iago, Antonio, Edmundo, Shylock e outros personagens a exibirem seus respectivos solilóquios. Não perca, valerá à pena pela cultura e pela causa social!

15 de abril de 2016

O ano em que meus pais saíram de férias


Com uma direção de arte assertiva, a película brasileira O ano em que meus pais saíram de férias (2006) tem também um bom figurino e bela produção. A história é bem estruturada e tem em seu roteiro diálogos orgânicos. A ideia original da película é excelente e sua narrativa é sensível, delicada e envolvente. A começar pelas cativantes interpretações de Michel Joelsas e Daniela Piepszyk. Não podemos deixar de notar as lindas cenas dirigidas por Cao Hamburguer. Na trama, no ano de 1970, Mauro (Michel Joelsas) é um garoto mineiro de 12 anos, que adora futebol e jogo de botão. Um dia, sua vida muda completamente, já que seus pais saem de férias de forma inesperada e sem motivo aparente para ele. Na verdade, os pais de Mauro foram obrigados a fugir da perseguição política, tendo que deixá-lo com o avô paterno (Paulo Autran). Porém o avô enfrenta problemas, o que faz com que Mauro tena quhe ficar com Shlomo (Germano Haiut), um velho judeu solitário que é vizinho do avô de Mauro. É bom que se diga que esta foi a produção nacional escolhida para disputar uma vaga na categoria Melhor Filme Estrangeiro no Oscar 2008. O roteiro levou 4 anos até ser concluído. Confira o trailer e assista o filme, pois vale muito à pena!



14 de abril de 2016

Iran do Espírito Santo


Nascido em Mococa, São Paulo, o artista plástico Iran do Espírito Santo deixa sua marca pelo mundo a fora. Seja na escultura, desenho ou pinturas sobre parede, o artista trabalha com códigos de representação. Sua especialidade é transformar objetos comuns em modelos ideais de forma geométrica. Obviamente que respeitando a potencialidade de cada material, daí a genialidade de seu trabalho. Suas instalações instalações não têm como serem notadas, pois elas promovem o diálogo com o que vemos.


Obras que dialogam com a arquitetura entre as escalas do objeto e o espaço escolhido, um luxo. Aqui, sua obra Playground com exposição individual no OMI International Arts Center, Ghent, USA.

13 de abril de 2016

The Hundred-Foot Journey


A comédia dramática The Hundred-Foot Journey ou A 100 passos de um sonho (2014) é colorida e tem uma bela fotografia e direção. A história é encantadora com toques de comédia, drama e certo romance. Aliás, tem ritmo. A trilha sonora é primorosa. As cenas são delicadas, uma poesia em imagens. Na narrativa, no sul da França, Madame Mallory (Helen Mirren) é uma respeitada e autoritária dona de um restaurante estrelado no famoso guia Michelin que está cada vez mais preocupada com um estabelecimento indiano, concorrente, que abriu do outro lado da rua do seu empreendimento. Ela trava uma verdadeira guerra contra o vizinho, mas aos poucos conhece o filho do seu adversário, Hassan Kadam (Manish Dayal), um garoto com verdadeiro talento para a culinária. Os dois tornam-se amigos, e Mallory passa a guiá-lo pelos conhecimentos da refinada gastronomia francesa, sem abandonar a tradição indiana, encorajando-o a alçar voos muito mais altos. Aos amantes da culinária, uma curiosidade: o restaurante de luxo parisiense que aparece no filme existe de verdade e se chama Georges, localizado no topo do Pompidou Centre. Confira o trailer!



12 de abril de 2016

Sinal de Vida


Dia 13 de abril, às 21h, estreia o espetáculo Sinal de Vida de Lauro César Muniz no Teatro Augusta. a direção é de Heitor Saraiva e a produção do Faz Centro de Criação. Na história, final dos anos sessenta, início dos setenta, o Brasil enfrentava a barbárie dos anos de chumbo da ditadura militar. Marcelo Estradas, recebe a notícia da morte de Verônica Lima e atravessa a peça, procurando um Sinal de Vida da companheira. Em meio aos conflitos de seus relacionamentos amorosos, se desenvolve o embate de ideias, que mesclam com a então esquerda ortodoxa frente às decisões da guerrilheira (Verônica Lima), que partiu para a luta armada e desapareceu, como tantos outros desta fase negra da nossa história. É bom deixar claro que a lista oficial dos números da Ditadura Militar permeiam por 80 militantes no Araguaia, somente 2 corpos foram encontrados. Cerca de 20.000 pessoas foram torturadas, sem contar com os camponeses e índios; Marcelo Estradas foi um dos torturados. E, por fim, 379 mortos e desaparecidos. Verônica Lima está entre eles. Sinal de Vida foi escrita por Lauro César Muniz em 1972, ganhando o Prêmio Molière. Como curiosidade, em 1979, o autor conseguiu liberar a peça que tinha sido proibida pela censura, desde 1972. Foi a primeira peça política liberada com o relaxamento da censura após muitos anos de ditadura. Estreou em 1979 sobdireção de Oswaldo Mendes com Antonio Fagundes no elenco no mesmo Teatro Augusta. Prestigie nossa história, fica o convite!

11 de abril de 2016

I SPHarpFestival – Festival Internacional de Harpas


De 13 a 17 de abril, o Centro Cultural Banco do Brasil apresenta o I SPHarpFestival – Festival Internacional de Harpas com vários números musicais durante o dia. Um total de 15 apresentações de música popular e erudita. Cada apresentação, uma harpa diferente. Serão harpas clássica, tripla, paraguaia, céltica, santoor (indiana) e ngoni (africana), elétrica e miniharpa. Kora da África Ocidental e Lira Tartésica, instrumento ancestral da Ibéria antiga.


Entre os destaques internacionais estão a soprano e instrumentista escocesa Zoe Vandermeer com sua raríssima harpa tripla, interpretando Haendel e Bellini, entre outros. O espanhol Yerko Lorca estudou kora (harpa da África Ocidental) e Lira Tartésica, instrumento ancestral da Ibéria Antiga. No repertório interpretará clássicos africanos. A canadense Gianetta Baril (foto acima), que vem anualmente ao Rio de Janeiro para apresentações e ensino voluntário de harpa na Ação Social pela Música do Brasil, e toca em uma harpa clássica obras de Bach e de outros compositores. Dario Andino é argentino e mora no Brasil.


Nos shows do festival, Nando Araújo Trio (foto acima) estreia o projeto Celtic Brasil, um desdobramento do projeto Pelas Trilhas dos Celtas que une arte e reflexão filosófica, porém em um novo formato, utilizando Viola Caipira e Rabeca. Por meio destes instrumentos que são amplamente utilizados nas manifestações folclóricas do Brasil, Nando, com esta sonoridade, busca um diálogo estético-musical com as músicas tradicionais dos países que incorporam as nações pan-celticas (como a Irlanda e a Escócia). Este encontro entre a harpa céltica e os instrumentos típicos do nosso folclore promove uma ambiência sonora peculiar. Com esta mesma proposta estética o repertório do show é composto de Beatles e músicas autorais do artista.


 A Burning Symphony traz harpas céltica e elétrica, violoncelo e bateria. No repertório muito rock, heavy metal, power metal e metal sinfônico. O Duo Dario Andino na harpa paraguaia e Cinthia Almeida (foto acima) na voz e banda com violão de aço e nylon, flautas e percussão interpretam música popular brasileira e latino-americanas com canções de Nando Reis, Paulinho da Viola, Beto Guedes, Jorge Vercillo, Marcos Valle, entre outros.


Outro destaque será a apresentação Som da Luz com o grupo NadaBhaktas (Prem Ramam, Gui Cavalcanti e Sita Beatriz, todos na foto acima) que realizará um concerto meditativo com orações musicais em fusão devocional, mantras, preces e improvisações. O grupo toca em santoor (harpa indiana), ngoni (africana), miniharpa e violino. Os eventos acontecem no átrio com entrada franca. Anotem e prestigiem!

8 de abril de 2016

The Squid and the Whale


A comédia dramática The Squid and the Whale ou A lula e a baleia (2005) tem boas dosagens de surpresas na narrativa. Além dos dilemas e conflitos reais, a estrutura do roteiro conta com uma boa construção e desenvolvimento dos personagens. Os diálogos são assertivos. O final além de simbólico, fecha com chave de ouro a história bem construída. Na trama que acontece no Brooklyn, 1986, Bernard Berkman (Jeff Daniels) já foi um romancista de grande sucesso, sendo que sua esposa Joan (Laura Linney) começa a despontar na área. Tanto Bernard quanto Joan já desistiram de seu casamento, com ambos deixando seus filhos, Walt (Jesse Eisenberg) e Frank (Owen Kline), à própria sorte. Para Walt esta situação serve como aprendizado e amadurecimento, mas para Frank trata-se de uma transição complicada pela qual será obrigado a passar. A película teve várias indicações à prêmios e ganhou vários prêmios, dentre eles levou os prêmios de Melhor Diretor - Drama para Noah Baumbach e Melhor Roteiro no Sundance Film Festival. O título se refere a um premiado painel que mostra uma lula gigante lutando contra uma baleia, disponível no American Museum of Natural History. Assista o trailer!



7 de abril de 2016

The Theory of Everything


Bem dirigido, a película The Theory of Everything ou A teoria de tudo (2014) tem uma excelente construção de personagens e mundo. As cenas são bem trabalhadas num excelente trabalho em suas individualidade e de forma assertiva. Uma história linda de superação contínua e um exemplo de vida real único. Sem falar na primorosa atuação de Eddie Redmayne. Baseado na biografia de Stephen Hawking, o filme mostra como o jovem astrofísico (Eddie Redmayne) fez descobertas importantes sobre o tempo, além de retratar o seu romance com a aluna de Cambridge Jane Wide (Felicity Jones) e a descoberta de uma doença motora degenerativa quando tinha apenas 21 anos. Um excelente filme, sem sombra de dúvidas! Dentre as inúmeras curiosidades, Eddie perdeu cerca de 15 quilos e treinou por quatro meses com um dançarino para aprender a controlar seu corpo. Além disso, ele se reuniu com 40 pacientes com ALS, manteve um gráfico de acompanhamento com a ordem em que os músculos de Hawking diminuíram, e ficou na frente de um espelho por horas a fio, contorcendo o rosto. Por fim, Eddie permaneceu imóvel e curvado entre as gravações. Um osteopata disse que ele tinha alterado o alinhamento de sua coluna vertebral. É bom que se diga que o roteirista passou quase três anos convencendo Jane Hawing a concordar com uma adaptação cinematográfica de seu livro. Imperdível! Confira o trailer.



6 de abril de 2016

Minha avó era palhaço


Amanhã o MIS exibirá o documentário Minha avó era palhaçoO documentário conta a trajetória artística da primeira palhaça negra do Brasil, Maria Eliza Alves dos Reis e foi dirigido por Ana Minehira e Mariana Gabriel, neta de Maria Eliza. Maria Eliza se apresentava como “Xamego”, palhaço homem, que no início da década de 1940 era a grande atração do Circo Guarany. A sessão única terá início às 20h. A entrada é gratuita com retirada de senha com uma hora de antecedência na recepção do MIS. Após a sessão acontecerá um debate com a equipe do filme. Não perca!

5 de abril de 2016

Mission: Impossible - Ghost Protocol


A película americana Mission: Impossible - Ghost Protocol ou Missão impossível: protocolo fantasma (2011) promete e entrega muita ação e aventura. O inicio já denuncia a grande produção que iremos encontrar. Tensão e conflitos fazem parte intrínseca do filme. A trilha sonora corrobora com esse ambiente de inquietude. Na trama, o agente secreto Ethan Hunt (Tom Cruise) é desautorizado pelo presidente dos Estados Unidos após o país ser acusado por um bombardeio no Kremlin. Tem início o Protocolo Fantasma, que visa acabar com os agentes da IMF. Sem qualquer recurso ou apoio, Ethan precisa encontrar um meio de limpar seu nome e o da agência em que trabalha. Para tanto passa a trabalhar com Benji (Simon Pegg) e Jane (Paula Patton), agentes renegados como ele, e ainda Brandt (Jeremy Renner), um ex-agente que agora trabalha como analista. Precedido por Missão impossível (1996), Missão impossível 2 (2000) e Missão impossível 3 (2006), este é o primeiro filme da franquia a ter um subtítulo. É bom que se diga que o diretor Brad Bird e os atores Tom Cruise e Paula Patton vieram ao Rio de Janeiro para a pré-estreia do filme. Assista o trailer!


4 de abril de 2016

The Stepford Wives


Nas primeiras cenas de The Stepford Wives ou Mulheres perfeitas (2004) já temos delineado o tipo de comédia que iremos assistir. São acordes claros, engraçados e feministas ou, talvez, machista a depender do ponto de vista e análise. A história é irônica e crítica ao mesmo tempo como toda comédia bem planejada. Na trama, Joanna (Nicole Kidman) é uma executiva bem-sucedida que, após o fracasso de um reality show idealizado por ela, é demitida e sofre um colapso nervoso. Para descansar seu marido (Matthew Broderick) a leva para uma cidade do interior, Stepford, localizada no subúrbio de Connecticut, juntamente com seus dois filhos. Lá ela faz amizade com Bobbie (Bette Midler) e começa a notar uma estranha coincidência: todas as esposas do local obedecem com grande dedicação aos seus maridos, parecendo felizes com a situação. Joanna começa a investigar o caso e descobre a existência de um plano que evita os problemas familiares. Como curiosidade e, para agradar ao público, Nicole Kidman teve que deixar as filmagens de seu projeto posterior para rodar um novo final para Mulheres Perfeitas. A má recepção do público ao final original do filme em exibições-teste provocou essa decisão. Confira o trailer!



1 de abril de 2016

The Nut Job


A animação The Nut Job ou O que será de nozes? (2014) tem uma história que não surpreende. Os personagens são clichês. O roteiro é bem estruturado, tem conflitos e dilemas plausíveis, mas falta certa magia na história. Na narrativa, quando o teimoso esquilo Surly é expulso de um parque na cidade grande, ele precisa encontrar outras maneiras de sobreviver. Mas o lugar dos seus sonhos está muito perto dele: trata-se de Maury's Nut Store, uma loja repleta de nozes, castanhas, amêndoas... Surly reúne os amigos e bola um plano para invadir o lugar e roubar toda a comida para suportar o inverno. Como curiosidade, o apito para cães é tratado como se fosse doloroso apenas para o cão e nenhum outro animal. Na verdade, o esquilo teria de sofrer o mesmo, devido ao alcance de sua audição. Veja o trailer!