The Last Laugh

A narrativa orgânica da película "The last laugh" ou "A última gargalhada" tem uma construção de personagens e mundo assertivos. Os diálogos são espetaculares e bem-humorados. As reviravoltas são inteligentes e incríveis. Em suma, com um roteiro bem estruturado e uma história irretocável, o filme traz uma leveza e tem pistas, recompensas e conflitos na medida certa. Mais que recomendo!

Na narrativa, quando o ex-gerente de talentos Al Hart se reencontra com seu primeiro cliente, Buddy Green, um comediante que deixou o show business há 50 anos, ele convence Buddy a escapar de sua aposentadoria. Ambos pegam a estrada para uma turnê de comédia pelo país.

Tão Somente Meninos

 

Foto: Arô Ribeiro

Com uma proposta que busca refletir questões da sociedade brasileira,  o Teatro da Conspiração apresenta seu novo espetáculo: Tão Somente Meninos. As apresentações acontecem de forma online e gratuita até o dia 11 de dezembro. Sempre 20h. Os ingressos podem ser reservados pelo Sympla. A montagem faz uma reflexão sobre uma história tenebrosa do Brasil envolvendo a trajetória real de 50 meninos órfãos e o uso de trabalhos forçados em fazendas de membros da Ação Integralista Brasileira. A dramaturgia é de Solange Dias e a direção é de Cássio Castelan. No elenco, estão Alessandra Moreira, Dudu Oliveira, Edi Cardoso e Márcio Ribeiro.

A trama traz um encontro de 50 “meninos velhos” em volta de um poço, onde história, desejos, medos e sonhos dessas vidas são colocados à tona. Para a criação da dramaturgia, o coletivo se inspirou na tese de doutorado Educação, Autoritarismo e Eugenia: Exploração do trabalho e violência à infância desamparada no Brasil (1930-45)”, defendida em 2011 pelo professor e historiador Sidney Aguilar Filho na Faculdade de Educação (FE) da Unicamp, baseada na investigação de farta documentação e entrevistas com pessoas que tiveram envolvimento direto ou indireto com o episódio dos meninos, inclusive três sobreviventes, que na época da pesquisa, estavam beirando os 90 anos de idade.

“Os meninos simplesmente não tinham nome, eram chamados por números e sofreram um processo de desumanização. No espetáculo criamos um encontro ficcional e mágico entre eles e fizemos questão de resgatar seus nomes: Miro, Zequinha, Zico e Olímpio representam a vida dos 50 órfãos, trazendo uma reflexão sobre suas dores, permeando momentos poéticos e lúdicos.”, conta Solange Dias.

Trava Bruta

 

Foto: Alessandra Haro

Estreia dia 7 de dezembro, às 21h no Centro Cultural São Paulo, o espetáculo Trava Bruta, manifesto que parte da experiência transexual da autora Leonarda Glück para propor uma ponte e um embate entre o contexto artístico e a conjuntura política e social brasileira atuais no que se refere ao campo da sexualidade. O trabalho marca as comemorações de 25 anos de carreira da artista e também o seu reencontro com o diretor Gustavo Bitencourt. 

Com ampla trajetória no campo das artes cênicas brasileiras, Leonarda fundou importantes coletivos nacionais como a Companhia Silenciosa e a Selvática Ações Artísticas e apresentou seus trabalhos em diversos países da Europa e América Latina, esta é a primeira vez que Leonarda aborda exclusivamente a questão da transexualidade em uma de suas criações. O espetáculo é uma espécie de vertiginoso poema cuja principal metáfora reúne o ato de bloquear e impedir a livre movimentação com a capacidade de brutalidade da natureza humana, sua violência e sua incivilidade. “Como é experimentar um corpo que provoca um misto de repulsa e desejo a um só tempo? O que tem a cultura a ver com a transexualidade? Como é ser uma artista trans no Brasil de 2021? Resposta não há, mas ainda há a poesia. E, mesmo que alquebrado, ainda há o teatro”, diz Leonarda.

A artista conta que começou a escrever o texto para a peça em 2018 em Curitiba, sua cidade natal, antes de se radicar em São Paulo. A temporada presencial será no Centro Cultural São Paulo - Sala Jardel Filho - Rua Vergueiro, 1000 - Paraíso, São Paulo. A temporada segue até o dia 12 de dezembro, terça a sábado, 21h e domingo 20h. 

Akelarre

 

O premiado drama histórico "Akelarre" ou "Silenciadas" (2021) tem uma construção de personagens e mundo assertivos. A história é orgânica e fluida, além de ter uma excelente ideia original. Os diálogos são bem costurados e o filme é bem dirigido. A trilha sonora é adequada.

Na sinopse, movidos pelo medo, eles as acusaram de bruxaria. Mas elas sabiam muito bem que encanto usar para escapar. Confira o trailer!

Serebryanye konki

 

Já na abertura da película russa e aventura romântica "Serebryanye konki" ou "Cidade de gelo" (2021) se delineia uma grande narrativa. Os figurinos são maravilhosos, há de se prestar muito atenção. A história é orgânica e fluida, contudo por vezes óbvia. Tem uma bela direção, personagens bem definidos, bem como excelentes produção e trilha sonora. Muita aventura inusitada, prepare-se!

Cidade de Gelo conta a história de Matvey (Fedor Fedotov), um jovem que trabalha como entregador em uma padaria local. Filho de um pobre acendedor de lâmpadas, seu único tesouro são os patins prateados que herdou do pai. Ao ser demitido injustamente, ele se junta a uma gangue de batedores de carteira. Enquanto isso, a filha de um oficial de alto escalão, Alice (Sonya Priss), se sente prisioneira em sua mansão. Ela sonha em estudar ciências, o que vai contra as opiniões conservadoras de seu pai sobre o papel da mulher na sociedade. Em um belo dia, os caminhos de Matvey e Alice se cruzam. Confira o trailer!

El ciudadano ilustre

 

A comédia dramática "El ciudadano ilustre" ou "O cidadão ilustre" (2017) tem uma excelente ideia original e história bem desenvolvida. Com humor seco, cenas inventivas e pitorescas, e, impecável construção do personagem a película traz o inusitado, seja em situações ou em locações peculiares. As atuações também são incríveis. Há excelentes plots e conflitos, um emaranhado singular. Uma excelente película que recomendo!

Na narrativa, Daniel Mantovani (Oscar Martínez), um escritor argentino e vencedor do Prêmio Nobel, radicado há 40 anos na Europa, volta à sua terra natal, ao povoado onde nasceu e que inspirou a maioria de seus livros, para receber o título de Cidadão Ilustre da cidade - um dos únicos prêmios que aceitou receber. No entanto, sua ilustre visita desencadeará uma série de situações complicadas entre ele e o povo local. 

Representante argentino no Oscar 2016 na categoria de Filme Estrangeiro, o longa também participou do Festival de Toronto 2016 e do Festival do Rio 2016. Confira o trailer!

Maria Rita Stumpf

 

Foto: Divulgação

No dia 7 de dezembro às 20h, vai ao ar o show inédito Do Ancestral ao Eletrônico da compositora e cantora Maria Rita Stumpf. O vídeo será exibido simultaneamente no YouTube da artista e em três CEUS: Paz, Vila Atlântica e Campo Limpo. No repertório, músicas do LP Brasileira, tocado em streaming em mais de 90 países, além de cantos tradicionais africanos e indígenas. O show é gratuito.

Acompanham Maria Rita Stumpf, a reconhecida baterista e percussionista Michelle Abu, indicada em 2001 ao Troféu Caymmi na categoria de melhor percussionista/baterista e Menção Honrosa no Prêmio da Música Brasileira em 2015, Matheus Câmara, conhecido como Entropia Entalpia em seu projeto eletrônico, jovem e extraordinário talento, multi-instrumentista, responsável por programações, sintetizadores, baixo e guitarra. Completam o time, o pianista, arranjador e tecladista Danilo Andrade, que atua regularmente com nomes como Jorge Benjor, Vanessa da Mata e Gilberto Gil e com Maria Rita Stumpf desde o seu retorno aos palcos em 2017 e o percussionista Jovi Joviniano, profundo conhecedor dos ritmos populares brasileiros que atuou com grandes nomes da música brasileira e internacional ao longo de 35 anos de carreira.

No dia 14 de dezembro às 20h, será transmitido no YouTube da artista, o documentário que relata a experiência no CEU Paz, com crianças entre 9 e 12 anos, que receberam uma oficina de ritmo e percussão, realizada por Michelle Abu, Jovi Joviniano e Maria Rita Stumpf e uma vivência com o povo Guarani da Aldeia Tekoá Pyau, no Jaraguá. Ainda no vídeo, depoimentos e músicas dos shows gravados no Estúdio da Pá Virada e presencialmente na Casa de Cultura da Vila Guilherme, o Casarão. O link é: https://www.youtube.com/channel/UC2bGBrLKUlVVR6jjktxNHDw