O Jardim

Foto: Ligia Jardim

O premiado espetáculo "O Jardim" reestreia no Teatro João Caetano dia 9 de fevereiro. Com direção e dramaturgia de Leonardo Moreira, a montagem pretende se conectar ao público por meio de uma narrativa múltipla, reinventada pela reapropriação de episódios clássicos da literatura, da poesia de histórias ordinárias que saltam dos depoimentos colhidos em visitas a asilos e casas de repouso, das fotografias e a narrativa extremamente emocional do fotógrafo Philip Toledano, além dos escritos verídicos de um esquizofrênico e depoimentos pessoais dos atores-criadores. “O espetáculo também se apresenta como experiência pessoal, por meio do compartilhamento entre nossa história, a história que inventamos e a história do público. Essa perspectiva gera um olhar sobre o que nos dá a sensação de ‘pertencimento’ e nos conecta às nossas origens”, explica Leonardo Moreira. Na sinopse, três histórias pertencentes a tempos diferentes se cruzam, se sobrepõem e se chocam para formar uma paisagem a ser contemplada pelo espectador: um jardim que une as memórias que perdemos, as memórias que não podem ser apagadas e ainda aquelas que imaginamos. O espetáculo parte de lembranças reais do diretor/dramaturgo e dos atores para refletir, por meio de narrativas bem-humoradas e tocantes, sobre a perda de memória e a construção de nossas histórias individuais. A memória é um instrumento para se questionar nossa percepção coesa e coerente da realidade. O espetáculo também se apresenta como experiência pessoal, por meio do compartilhamento entre as histórias da companhia, que os artistas inventaram e do público. A Cia. Hiato se apresentará no Teatro Municipal João Caetano (Rua Borges Lagoa, 650 - Vila Clementino- São Paulo), às sextas-feiras e aos sábados, às 21h, e aos domingos, às 19h.

Telhado de Ninguém

Foto: Paulo Barbuto

Com direção de Mark Bromilow, espetáculo circense "Telhado de Ninguém" tem temporada no Centro Cultural São Paulo até o dia 28 de janeiro. O espetáculo teatral, circense e musical explora o cenário de forma inusitada e lúdica, unindo as linguagens do circo e do teatro. Um telhado, uma chaminé, uma antena e um poste de luz se transformam em aparelhos de circo, ganhando vida por meio do corpo dos artistas, que se equilibram, dançam e fazem acrobacias. Inspirado no universo do cinema mudo, esse é um espetáculo não-verbal em que toda a comunicação é feita pela linguagem gestual e pela música tocada ao vivo, que acompanha e pontua a ação. Os temas são relevantes para os jovens, em particular a responsabilidade ambiental, a reciclagem, a cooperação interpessoal e a sensibilidade cultural. Nosso telhado é uma metáfora para o planeta, um recurso limitado que só pode ser sustentado pelo respeito ao meio ambiente e pelo respeito mútuo de todos os que o habitam. Na narrativa, dois personagens vindos de culturas diferentes naufragam no telhado de uma casa submersa no lixo. Ilhados e sem ter para onde ir, eles são obrigados a conviver para sobreviver. A situação se torna ainda mais complexa com a aparição de um terceiro personagem, um rato que vive no forro do telhado e provoca muitos conflitos. A entrada para o espetáculo é gratuita e a Companhia do Polvo se apresentará nos dias 25, 27 e 28 de janeiro, às 15h. O CCSP fica na Rua Vergueiro, 1000 - Liberdade - São Paulo.

Funâmbul@s

Foto: Leekyung Kim

Eric Lenate dirige "Funâmbul@s", novo texto de Priscila Gontijo que estreia dia 2 de fevereiro no Centro Cultural São Paulo. As irmãs Ana, Clara e Júlia têm vidas bem diferentes. Ana é dramaturga e dá aulas de teatro na periferia; Clara, a mais velha, tem um casamento turbulento; e a caçula Júlia é artista, mas precisa trabalhar como garçonete para pagar as contas. Elas se reúnem para cuidar de seu velho pai Augusto, que foi escritor e professor universitário e hoje sofre de uma doença que provoca confusão mental. "Funâmbul@s" se passa em três realidades distintas, que se sobrepõem: a vida propriamente dita, o sonho e uma peça de teatro sobre as irmãs que está sendo escrita por Ana. Texto de Priscila Gontijo tem direção de Eric Lenate e os atores Michelle Boesche, Rafaela Cassol, Vanise Carneiro e Luiz Serra no elenco. O CCSP fica na Rua Vergueiro, 100 - Paraíso e as apresentações acontecem todas às sextas e sábados, às 21h, e domingos, às 20h na Sala Jardel Filho. 

Eu tinha um gato branco que fugiu

Com uma rima deliciosa e uma ilustração encantadora, o livro "Eu tinha um gato branco que fugiu", de Iacyr Anderson Freitas, traz um universo bem próximo da criança: escola, bichos de estimação e sentimentos corriqueiros vividos por ela e em seu entorno. Na narrativa, tudo começa quando a escola da Dona Rita lança um concurso de redação. O tema não poderia ser melhor: bicho de estimação. Mas aparece um menino que perdeu seu gato branco e escreve uma redação, feita de uma frase só... Vale à pena conferir!

Camino

Já em sua primeira cena, o drama espanhol "Camino" (2008) diz para que veio. O tema polêmico é tratado com muita criatividade e maestria. Os personagens são fortes, bem definidos e construídos, e, totalmente verossímeis. Há uma bela fotografia e direção. As imagens simbólicas são bem elaboradas em seus conceitos. Não há como não notar a fantástica interpretação de Nerea Camacho: singular! Na narrativa, Camino (Nerea Camacho) é uma menina de onze anos de idade que se depara com dois grandes eventos: o amor e a morte, desafios aos quais precisa vencer. O caminho é árduo e os obstáculos são grandes, mas a menina possui uma alma luminosa e um coração valente, dois atributos que fazem com que ela não desista e continue lutando e tentando vencer. Um excelente filme!

Aproximando-se de A Fera na Selva

Foto: João Caldas Filho

O espetáculo "Aproximando-se de A Fera na Selva" de Marina Corazza e com direção de Malú Bazán estreia dia 2 de fevereiro no Centro Cultural São Paulo. Com Gabriel Miziara e Helô Cintra no elenco, a peça foi escrita a partir do livro “A Fera na Selva”, de Henry James e das biografias dos escritores norte- americanos Henry James (1843-1916) e Constance Fenimore Woolson (1840-1894). “As personagens da peça são amarradas pelas convenções sociais, ao mesmo tempo muito solitárias e de uma sensibilidade extrema, busquei inspiração em alguns artistas plásticos, além das obras literárias, para adentrar neste universo. Edward Hopper, por exemplo nos traz a solidão impressa em suas obras, algumas telas de Monet e Magritte, além de uma tela pintada pelo dramaturgo Strindberg, me trazem de diferentes formas, uma existência velada e profunda”, comenta a diretora. Na narrativa, a peça aborda a relação de amizade entre os escritores Henry James e Constance Fenimore Woolson. Dois atores transitam entre as personagens reais e as personagens fictícias criadas pelos escritores, lançando um olhar particular sobre suas relações. Os ingressos são gratuitos e devem ser retirados 1 hora antes nas bilheterias do CCSP - Centro Cultural São Paulo (não há reserva online). O espetáculo acontece às quinta, sexta e sábado às 21h. Domingo às 20h. 

Jongo e samba de roda

Foto: Divulgação

No próximo dia 21 de janeiro, a Companhia Banto (Cia.Banto) fundada em Campo Grande na Zona Oeste do Rio completa 12 anos e realizará vários eventos como: oficinas, rodas de cultura, palestras, shows ao longo deste ano para comemorar a data. O primeiro evento acontecerá em frente a praia do posto 5 em Copacabana. Na Roda de Cultura o grupo irá cantar novas músicas do seu último CD e outros sucessos autorais de samba de roda e jongo e clássicos resgatando a memória das danças folclóricas. E tudo de uma forma espontânea para que todos possam participar e se integrar. “A agenda do grupo está disponível nas redes sociais e a intenção é se reunir todo terceiro domingo do mês em Copacabana. Temos que levar mais arte para mais pessoas em mais lugares”, diz Carla Africana (foto), coordenadora e fundadora da Companhia. A apresentação acontecerá em Copacabana Palace - Posto 5 - Rio de Janeiro, a partir das 17h.